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Le bands : The Cure

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I membri fondatori dei Cure erano compagni di scuola presso la Notre Dame Middle School di Crawley, nel West Sussex, il cui primo live fu in uno spettacolo di fine anno nell’aprile 1973 come membri di una band della scuola unica chiamata Obelisk .  Quella band era composta da  Robert Smith al pianoforte, Michael Dempsey alla chitarra, Lol Tolhurst alle percussioni, Marc Ceccagno alla chitarra solista e Alan Hill al basso. 
Nel gennaio 1976, mentre era alla Comprehensive School di St Wilfrid, Ceccagno formò un gruppo rock di 5 elementi con Smith alla chitarra e Dempsey al basso, insieme ad altri due compagni di scuola. 
Si chiamavano Malice e provavano le canzoni di David Bowie, Jimi HendrixAlex Harvey in una sala della chiesa locale. 
Alla fine di aprile 1976, Ceccagno e gli altri due compagni di scuola se ne erano andati e Tolhurst (batteria), Martin Creasy (voce) e  Pearl Thompson (chitarra) si erano uniti alla band. 
Questa formazione ha suonato tutti e tre gli unici spettacoli dal vivo documentati dei Malice nel dicembre 1976.
Nel gennaio 1977, in seguito alla partenza di Martin Creasy, e sempre più influenzato dall’emergere del punk rock, i restanti membri dei Malice sono stati conosciuti come Easy Cure dopo una canzone scritta da Tolhurst.
Dopo aver vinto un concorso, gli Easy Cure firmarono un contratto discografico con l’etichetta discografica tedesca Ariola-Hansa il 18 maggio 1977.
Nel settembre 1977, Peter O’Toole lasciò il gruppo per vivere in un kibbutz in Israele. Sia i Malice che gli Easy Cure fecero un’audizione per diversi cantanti quel mese prima che Smith assumesse il ruolo. 
I nuovi quattro elementi Dempsey, Smith, Thompson e Tolhurst registrarono le loro prime sessioni demo in studio come Easy Cure per Hansa ai SAV Studios di Londra tra ottobre e novembre 1977. 
Nessuna demo fu mai rilasciata.
La band continuò a esibirsi regolarmente intorno a Crawley (compreso al The Rocket, St Edward’s e Queen’s Square in particolare) per tutto il 1977 e il 1978.
Il 19 febbraio 1978 si unirono per la prima volta al Rocket ad una band di supporto di Horley chiamata Lockjaw, con il bassista Simon Gallup
Hansa non era soddisfatta delle demo del gruppo non volendo “Killing an Arab”.
Volevano diverse versioni.
Rifiutarono e nel marzo 1978 il contratto  con l’etichetta era  sciolto.
Smith in seguito ha ricordato: “Eravamo molto giovani. Pensavano solo di poterci trasformare in un gruppo per adolescenti.
In realtà volevano che facessimo delle cover e abbiamo sempre rifiutato”.
Il 22 aprile 1978, gli Easy Cure hanno suonato il loro ultimo concerto alla Montefiore Institute Hall (nel quartiere dei Tre ponti di Crawley)  prima che il chitarrista Pearl Thompson fosse allontanato dall’allineamento perché il suo stile di chitarra solista era in contrasto con la crescente preferenza di Smith per cantautorato minimalista.
Il trio rimanente fu presto ribattezzato “The Cure” da Smith.
Più tardi quel mese, la band registrò le loro prime sessioni in trio ai Chestnut Studios nel Sussex, che furono distribuiti come nastro dimostrativo a una dozzina di grandi etichette discografiche.  La demo arrivò allo scout Chris Parry della Polydor Records che mise sotto contratto i The Cure con la sua nuova etichetta Fiction, distribuita da Polydor, nel settembre 1978.  I Cure pubblicarono il loro singolo di debutto “Killing an Arab” nel dicembre 1978 sull’etichetta Small Wonder come stopgap fino a quando Fiction non concluse accordi di distribuzione con Polydor. “Killing an Arab” ha raccolto consensi e polemiche: mentre il titolo provocatorio del singolo ha portato ad accuse di razzismo, la canzone è in realtà basata sul romanzo dell’esistenzialista francese Albert Camus The Stranger. La band ha messo un’etichetta adesiva che negava le connotazioni razziste sulla ristampa del singolo del 1979 su Fiction. Un primo articolo dell’NME sulla band scrisse che i Cure “sono come una boccata d’aria fresca di periferia sul circuito pub-e-club della capitale”, e notano: “Con una sessione di John Peel e una più ampia Londra che si esibiscono sul loro agenda immediata, resta da vedere se i Cure possano conservare la loro gioia di vivere rinfrescante. “I Cure pubblicarono il loro album di debutto  Three imaginary boys nel maggio 1979

 

A causa dell’inesperienza della band in studio, Parry e l’ingegnere Mike Hedges hanno preso il controllo della registrazione.  La band, in particolare Smith, non era contenta dell’album; in un’intervista del 1987, ha ammesso, ” era molto superficiale – all’epoca non mi piaceva nemmeno. Ci sono state critiche dato che era molto leggero, e ho pensato che fossero giustificate, queste leggerezze. Ma volevo fare qualcosa che  avesse più sostanza “.
Il secondo singolo della band, “Boys Don’t Cry”, è stato rilasciato a giugno. I Cure si imbarcarono quindi come band di supporto per Siouxsie and the Banshees e il tour promozionale Join Hands in Inghilterra, Irlanda del Nord, Scozia e Galles tra agosto e ottobre. Il tour vide Smith svolgere il doppio dovere ogni notte esibendosi con i Cure e come chitarrista con i Banshees quando John McKay lasciò il gruppo ad Aberdeen.  Quell’esperienza musicale ha avuto un forte impatto su di lui: “Sul palco quella prima notte con i Banshees, sono rimasto stupito da quanto potevo sentirmi a suonare quel tipo di musica. Era così diverso da quello che stavamo facendo con i Cure. Prima di quello , Avrei voluto che fossimo come i  Buzzcocks o Elvis Costello; i punk The Beatles. Essere una Banshee ha davvero cambiato il mio atteggiamento verso quello che stavo facendo. “
Il terzo singolo dei Cure, “Jumping Someone Else’s Train”, fu pubblicato all’inizio di ottobre 1979. Poco dopo, Dempsey fu lasciato dalla band a causa della sua fredda accoglienza per il materiale che Smith aveva scritto per il successivo album.  Dempsey si unì agli Associates, mentre Simon Gallup (basso) e Matthieu Hartley (tastiere) dei Magspies si unirono ai Cure. Gli Associates sono stati in tournée come band di supporto per i Cure  tra novembre e dicembre — tutte e tre le band erano nella lista con Fiction Records — con la nuova formazione dei Cure che già eseguiva una serie di nuove canzoni per proiettato secondo album.
Nel frattempo, una band spin-off composta da Smith, Tolhurst, Dempsey, Gallup, Hartley e Thompson, con voci di accompagnamento di familiari e amici assortiti e voci principali fornite dal loro postino locale Frankie Bell, ha pubblicato un singolo da 7 pollici a dicembre con nome di Cult Hero.

A causa della mancanza di controllo creativo della band sul primo album, Smith ha esercitato una maggiore influenza sulla registrazione del secondo album dei Cure Seventeen Seconds, che ha coprodotto con Mike Hedges. L’album è stato pubblicato nel 1980 e ha raggiunto il numero 20 nelle classifiche del Regno Unito. Un singolo dall’album “A Forest” è diventato il primo singolo di successo della band nel Regno Unito, raggiungendo il numero 31 nella classifica dei singoli.  L’album era una partenza dal suono dei Cure fino a quel momento, con Hedges che lo descriveva come “cupo, atmosferico, molto diverso da Three Imaginary Boys”.  Nella sua recensione di Seventeen Seconds l’NME disse: “Per un gruppo come giovane come The Cure, sembra incredibile che abbiano coperto così tanto territorio in così breve tempo. “
Allo stesso tempo, Smith è stato pressato riguardo al concetto di una presunta” anti-immagine “.
Smith disse alla stampa che era stufo dell’associazione anti-immagine che alcuni consideravano “mascherare elaboratamente la loro semplicità”, affermando: “Dovevamo allontanarci da quella cosa anti-immagine, che non abbiamo nemmeno creato.
E sembrava che stessimo cercando di essere più oscuri. Semplicemente non ci piaceva la cosa rock standard. L’intera cosa è davvero sfuggita di mano. “

Lo stesso anno Three Imaginary Boys è stato riconfezionato per il mercato americano come Boys Don’t Cry, con nuovi artwork e un elenco di brani modificato. I Cure partirono per il loro primo tour mondiale per promuovere entrambe le uscite. Alla fine del tour, Matthieu Hartley ha lasciato la band. Hartley disse: “Mi sono reso conto che il gruppo si stava dirigendo verso una musica suicida e cupa, il genere di cose che non mi interessava affatto.” 

La band si riunì di nuovo con  Hedges per produrre il loro terzo album, Faith (1981), che promuoveva il cattivo umore presente in Seventeen Seconds.
L’album raggiunse il numero 14 nelle classifiche del Regno Unito.
Inclusa nelle copie su cassetta di Faith c’era una colonna sonora strumentale per Carnage Visors, un film animato proiettato al posto di un act di apertura per il Picture Tour della band del 1981 . Alla fine del 1981 i Cure pubblicarono il singolo non album “Charlotte Sometimes”. A questo punto, l’umore cupo della musica ha avuto un profondo effetto sull’atteggiamento della band e sono stati “bloccati in una solita solennità”. A volte Smith sarebbe stato così assorbito dalla persona che proiettava sul palco che alla fine se ne andava in lacrime.

Nel 1982 i Cure registrarono e pubblicarono Pornography, il terzo e ultimo album di un trio “oppressivamente scoraggiato” che cementò la statura dei Cure come fornitori del genere emergente del rock gotico.
Smith ha detto che durante la registrazione dell’album stava “subendo un sacco di stress mentale. Ma non aveva nulla a che fare con il gruppo, aveva a che fare solo con quello che ero, la mia età e le cose.
Guardando indietro e ottenendo le opinioni degli altri su quello che è successo, a quel tempo ero una persona piuttosto mostruosa “. Gallup ha descritto l’album dicendo: “Il nichilismo ha preso il sopravvento […] Abbiamo cantato ‘Non importa se moriamo tutti’ ed è esattamente quello che pensavamo in quel momento.”
Parry era preoccupato che l’album non avesse una canzone di successo per la radio e istruì Smith e il produttore Phil Thornalley a lucidare la traccia “The Hanging Garden” per la pubblicazione come singolo.
Nonostante le preoccupazioni per il suono non commerciale dell’album,  è diventata il primo Top 10 britannico della band, classificandosi al numero otto.
L’uscita di Pornography è stata seguita dal tour Fourteen Explicit Moments, dove la band ha finalmente abbandonato l’angolazione anti-immagine e ha adottato per la prima volta il loro aspetto caratteristico di grandi capelli torreggianti e rossetto imbrattato sui loro volti.
Il tour ha visto anche una serie di incidenti che hanno spinto Simon Gallup a lasciare i Cure alla conclusione del tour.
Gallup e Smith non si parlarono per diciotto mesi dopo la sua partenza.
Smith si unì nuovamente ai Siouxsie and the Banshees come chitarrista solista nel novembre 1982.
Successivamente è diventato un membro a tempo pieno della band, ed è apparso nel video live e nell’album Nocturne.
Ha quindi registrato l’album Hyæna con loro, ma ha lasciato il gruppo due settimane prima della sua uscita nel giugno 1984 per concentrarsi su The Cure.

Con l’uscita di Gallup dai Cure e il lavoro di Smith con Siouxsie e le Banshees, si sparse la voce che i Cure si fossero sciolti.
Nel dicembre 1982, Smith fece notare a Melody Maker: “I Cure esistono davvero ancora? Ho riflettuto io stesso su questa domanda […] è arrivato a un punto in cui non mi piace lavorare di nuovo in quel formato. ”
Ha aggiunto: “Qualunque cosa accada, non saremo più io, Laurence e Simon più insieme. Lo so.”
Parry era preoccupato per lo stato della migliore band della sua etichetta e si convinse che la soluzione fosse  reinventare il loro stile musicale.
Parry riuscì a convincere Smith e Tolhurst dell’idea; Parry disse: “Robert faceva appello perché voleva distruggere comunque i Cure.” 
Con Tolhurst che ora suonava le tastiere invece che la batteria, il duo pubblicò il singolo “Let’s Go to Bed” alla fine del 1982.
Mentre Smith descriveva il singolo come una “stupida” canzone pop usa e getta per la stampa,  divenne un successo minore nel Regno Unito, raggiungendo il numero 44 nella classifica dei singoli, ma entrò nella Top 20 in Australia e Nuova Zelanda. Fu seguita nel 1983 da altre due canzoni di successo: “The Walk” (numero 12) basato sul sintetizzatore e “The Love Cats”, che divenne il primo successo della Top 10 britannica, raggiungendo il numero sette.
Questi singoli e i loro lati B furono compilati nella compilation giapponese Whispers, che fu pubblicata nel dicembre 1983.
Nel 1984 i Cure pubblicarono The Top, un album generalmente psichedelico in cui Smith suonava la maggior parte degli strumenti tranne la batteria (suonata da Andy Anderson) e il sassofono (suonato da Porl Thompson).

 

L’album è stato un successo nella Top 10 nel Regno Unito ed è stato il loro primo album in studio a battere la Billboard 200 negli Stati Uniti, raggiungendo il numero 180.
Melody Maker ha elogiato l’album definendolo “psichedelia che non può essere datata”, mentre rifletteva, “Devo ancora incontrare qualcuno che possa dirmi perché i Cure stanno avendo successi ora di tutti i tempi.”
I Cure si imbarcarono quindi nel loro Top Tour mondiale con Thompson, Anderson e il produttore diventato bassista Phil Thornalley.
Pubblicato alla fine del 1984, il primo album dal vivo dei Cure, Concert consisteva nelle esibizioni di questo tour. Verso la fine del tour, Anderson fu licenziato per aver distrutto una stanza d’albergo e fu sostituito da Boris Williams.
Anche Thornalley se ne andò a causa dello stress del tour.
Tuttavia, lo slot del bassista non rimase vacante a lungo, poiché un roadie dei Cure di nome Gary Biddles aveva mediato una riunione tra Smith e l’ex bassista Simon Gallup, che aveva suonato nella band Fools Dance.
Subito dopo essersi riconciliati, Smith chiese a Gallup di rientrare nella band. 
Smith era entusiasta del ritorno di Gallup e dichiarò a Melody Maker: “È di nuovo un gruppo”.
Nel 1985, la nuova formazione di Smith, Tolhurst, Gallup, Thompson e Williams pubblicò The Head on the Door, un album che riuscì a unire gli aspetti ottimistici e pessimistici della musica della band in cui si erano precedentemente spostati. 

 

The Head on the Door raggiunse il numero sette nel Regno Unito e fu il primo ingresso della band nella Top 75 americana al numero 59, un successo in parte dovuto all’impatto internazionale dei due singoli dell’LP, “In Between Days” e “Close to Me”.
Dopo l’album e il tour mondiale, la band ha pubblicato la compilation di singoli Standing on a Beach in tre formati (ciascuno con un elenco di tracce diverso e un nome specifico) nel 1986.
Questa compilation è entrata nella Top 50 degli Stati Uniti, e ha visto il re -edizione di tre singoli precedenti: “Boys Don’t Cry” (in una nuova forma), “Let’s Go to Bed” e, più tardi, “Charlotte Sometimes”.
Questa versione era accompagnata da un VHS e un LaserDisc chiamato Staring at the Sea, che includeva video per ogni traccia della compilation.
I Cure sono andati in tour per supportare la compilation e hanno pubblicato un concerto dal vivo in VHS dello spettacolo, girato nel sud della Francia, chiamato The Cure in Orange. Durante questo periodo, i Cure divennero una band molto popolare in Europa (in particolare in Francia, Germania e nei paesi del Benelux) e sempre più popolare negli Stati Uniti.
Nel 1987, i Cure pubblicarono il doppio LP musicalmente eclettico Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, che raggiunse il numero sei nel Regno Unito, la Top 10 in diversi paesi  e fu il primo ingresso della band nella Top 40 degli Stati Uniti al numero. 35 (dove è stato certificato platino), che riflette la crescente popolarità della band.
Il terzo singolo dell’album, “Just Like Heaven”, è stato il singolo di maggior successo della band fino ad oggi negli Stati Uniti, essendo il loro primo ad entrare nella Billboard Top 40.

 

L’album ha prodotto altri tre singoli. Dopo l’uscita dell’album, la band reclutò il tastierista degli Psychedelic Furs Roger O’Donnell e andò in tour con successo come sestetto, ma durante la tappa europea del tour, il consumo di alcol di Lol Tolhurst iniziò a interferire con la sua capacità di esibirsi. 
Nel 1989, i Cure pubblicarono l’album Disintegration, che fu elogiato dalla critica e divenne il loro album ad arriva più in alto nelle classifiche fino ad oggi, entrando al numero tre nel Regno Unito e con tre singoli Top 30 nel Regno Unito e in Germania. Disintegration raggiunse anche il numero dodici delle classifiche statunitensi
Il primo singolo negli Stati Uniti, “Fascination Street”, raggiunse il numero uno della classifica American Modern Rock, ma fu presto messo in ombra quando il suo terzo singolo statunitense, “Lovesong”, raggiunse il numero due delle classifiche pop americane (l’unico singolo dei Cure a raggiungere il USA Top 10).

 

 

Durante le sessioni di Disintegration, la band ha dato a Smith un ultimatum sul fatto che Tolhurst sarebbe  dovuto essere allontanato dalla band o lo avrebbero fatto loro. Nel febbraio 1989, l’uscita di Tolhurst fu ufficializzata e annunciata alla stampa;  cosa che  portò O’Donnell a diventare un membro a tutti gli effetti della band e lasciò Smith come unico membro fondatore dei Cure.
Smith attribuì il licenziamento di Tolhurst  ai problemi con l’alcol, concludendo: “Non era al passo con tutto. Era appena diventato dannoso per tutto ciò che avremmo fatto.”
Perché Tolhurst era ancora sul libro paga durante la registrazione di Disintegration, è accreditato nelle note di copertina dell’album come “altro strumento” (sic) ed è elencato come co-autore di ogni canzone; tuttavia, da allora è stato rivelato che mentre Tolhurst aveva contribuito alla canzone “Homesick”, i suoi contributi al resto dell’album furono minimi a causa del suo alcolismo.
I Cure hanno quindi intrapreso un tour di successo che ha visto la band suonare negli stadi degli Stati Uniti.
Il 6 settembre 1989, i Cure hanno eseguito “Just Like Heaven” agli MTV Video Music Awards del 1989 all’Universal Amphitheatre di Los Angeles.
Nel maggio 1990, O’Donnell si licenziò e fu sostituito dal tecnico della chitarra della band, Perry Bamonte. 
Quel novembre, i Cure pubblicarono una raccolta di remix chiamata Mixed Up. L’unica nuova canzone della raccolta, “Never Enough”, è stata pubblicata come singolo.
Nel 1991, i Cure vinsero il Brit Award per il miglior gruppo britannico. 
Quello stesso anno, Tolhurst ha intentato una causa contro Smith e Fiction Records nel 1991 per pagamenti di royalties e ha affermato che lui e Smith possedevano congiuntamente il nome “The Cure” : il verdetto è stato emesso nel settembre 1994 a favore di Smith.
In una tregua dalla causa, la band tornò in studio per registrare il loro successivo album.  Wish (1992) ha raggiunto il numero uno nel Regno Unito e il numero due negli Stati Uniti e ha prodotto i successi internazionali “High” e “Friday I’m in Love”.

 

 

L’album è stato anche nominato per il Grammy Award come miglior album alternative nel 1993.
Nell’autunno del 1993, la band pubblicò due album dal vivo, Show e Paris, contenenti registrazioni di concerti del loro tour mondiale Wish.
Tra l’uscita di Wish e l’inizio delle sessioni per il successivo album in studio, la formazione della band è cambiata di nuovo.
Thompson lasciò la band per suonare con Robert Plant e  Jimmy Page dei Led Zeppelin, Bamonte subentrò come chitarrista solista,  e O’Donnell tornò a suonare le tastiere. 
Anche Boris Williams lasciò la band e fu sostituito da Jason Cooper (ex My Life Story).
Nel 1994 la band ha composto la canzone originale “Burn” per la colonna sonora del film The Crow, che ha guadagnato il numero 1 nella classifica degli album di Billboard 200.
Le sessioni per il nuovo album iniziarono nel 1994 con solo Smith e Bamonte presenti; i due furono poi raggiunti da Gallup (che si stava riprendendo da problemi fisici) e dal tastierista O’Donnell, a cui era stato chiesto di rientrare nella band alla fine del 1994. 
Cooper ha partecipato alla registrazione dell’album.
Wild Mood Swings, finalmente pubblicato nel 1996, è stato accolto male rispetto agli album precedenti e ha segnato la fine del picco commerciale della band. 

 

All’inizio del 1996, i Cure hanno suonato in festival in Sud America, seguiti da un tour mondiale a sostegno dell’album.
Nel 1997 la band pubblicò Galore, una compilation contenente tutti i singoli dei Cure pubblicati tra il 1987 e il 1997, così come il nuovo singolo “Wrong Number”, che includeva Reeves Gabrels, chitarrista di lunga data di David Bowie.
Nel 1998 i Cure hanno contribuito con la canzone “More Than This” alla colonna sonora del film X-Files, così come una cover di “World in My Eyes” per l’album tributo ai Depeche Mode For the Masses. 
Con un solo album rimasto nel loro contratto discografico e con una risposta commerciale a Wild Mood Swings e alla compilation Galore poco brillante, Smith ancora una volta ha considerato che la fine dei Cure poteva essere vicina e quindi ha voluto fare un album che riflettesse il lato più serio e sensibile della band. 
L’album nominato ai Grammy Bloodflowers è stato pubblicato nel 2000 dopo essere stato ritardato dal 1998.

 

Secondo Smith, l’album è stato il terzo di una trilogia insieme a Pornography e Disintegration.
La band ha  intrapreso il Dream Tour durato nove mesi, che includeva 20 date negli Stati Uniti.
Nel 2001, i Cure lasciarono Fiction e pubblicarono il loro album e DVD Greatest Hits, che conteneva i video musicali di una serie di canzoni classiche dei Cure. 
La band pubblicò The Cure: Trilogy come doppio video di album dal vivo, su due doppio strato Dischi DVD-9 e successivamente su un singolo disco Blu-ray. Documenta The Trilogy Concerts, in cui i tre album, Pornography, Disintegration e Bloodflowers sono stati suonati dal vivo nella loro interezza uno dopo l’altro ogni sera, le canzoni suonate nell’ordine in cui sono apparse sugli album.
Trilogy è stato registrato per due serate consecutive, dall’11 al 12 novembre 2002, alla Tempodrom Arena di Berlino.
Nel 2003, i Cure firmarono con la Geffen Records. 
Nel 2004, hanno pubblicato un nuovo cofanetto di quattro dischi su Fiction Records intitolato Join the Dots: B-Sides & Rarities, 1978-2001 (The Fiction Years).
L’album ha raggiunto il numero 106 nella classifica degli album di Billboard 200. 
La band ha pubblicato il dodicesimo album, The Cure, su Geffen nel 2004.

 

Ha debuttato nella top ten su entrambe le sponde dell’Atlantico nel luglio 2004.   
Per promuovere l’album, la band è stata la protagonista del Coachella Valley Music and Arts Festival a maggio.
Dal 24 luglio al 29 agosto, i Cure sono stati gli headliner del tour di concerti Curiosa del Nord America, che è stato formato come un festival itinerante e comprendeva anche Interpol, The Rapture, Mogwai e Muse, tra le molte bands.
Anche se le presenze sono state inferiori alle aspettative, Curiosa è stato uno dei festival estivi americani di maggior successo del 2004.
Lo stesso anno la band è stata premiata con un MTV Icon Award in uno speciale televisivo presentato da Marilyn Manson. 
Nel maggio 2005, O’Donnell e Bamonte furono licenziati dalla band.
O’Donnell afferma che Smith lo ha informato del fatto che stava riducendo la band a tre elementi.
In precedenza O’Donnell aveva detto di aver scoperto le date del tour imminente della band solo tramite un sito di fan e ha aggiunto: “È stato triste scoprirlo dopo quasi vent’anni come ho fatto io, ma  non avrei dovuto aspettarmi ne di più ne di meno. “
I restanti membri della band – Smith, Gallup e Cooper – fecero diverse apparizioni come trio  prima che Porl Thompson tornasse alla formazione dei Cure per il tour estivo del 2005 . N
el luglio 2005, la band si è esibita in un set al concerto di Parigi della serie di concerti di beneficenza Live 8. 
I Cure hanno iniziato a scrivere e registrare materiale per il loro tredicesimo album nel 2006 e hanno posticipato il loro 4 Tour nordamericano dell’autunno 2007 ad agosto per continuare a lavorare all’album, riprogrammando le date per la primavera del 2008. 
Il gruppo ha pubblicato quattro singoli e un EP – “The Only One”, “Freakshow”, “Sleep When I’m Dead”, “The Perfect Boy” e Hypnagogic States rispettivamente – il 13 di ogni mese, o quasi, mesi prima dell’uscita dell’album.
Pubblicato nell’ottobre 2008, 4:13 Dream è stato un fallimento commerciale nel Regno Unito rispetto alle uscite dei loro album precedenti, rimanendo in classifica solo due settimane e non raggiungendo un picco superiore al numero 33.
Nel febbraio 2009, i Cure hanno ricevuto lo Shockwaves NME Award 2009 per Godlike Genius. 
Come per altri articoli, termino la storia della band con la pubblicazione dell’ultimo album.

 

andreabianchi85 Mostra tutti

Freelance drummer.
Musicaddicted.

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